Είναι Σεπτέμβριος, τα καλοκαιρινά σεμινάρια έκλεισαν και τα emails που φτάνουν στο inbox μου έχουν όλα την ίδια ερώτηση: «Χρήστο, τα ομαδικά μαθήματα jazz piano του χειμώνα είναι σαν αυτά που κάναμε το καλοκαίρι;» ή «Θέλω ιδιαίτερο — τι κερδίζω περισσότερο;». Επειδή αυτές οι απαντήσεις πρέπει να δίνονται μία φορά για να τις έχει όποιος…
Τα Summer Jazz τελείωσαν και το laptop μου έχει ήδη ανοιχτό το πρόγραμμα της χρονιάς. Η μετάβαση από το καλοκαίρι στον χειμώνα, μουσικά, δεν είναι μόνο θέμα ημερομηνιών — αλλάζει και η μορφή δουλειάς. Τα καλοκαιρινά σεμινάρια δίνουν επισκόπηση· τα χειμερινά μαθήματα jazz piano δίνουν συνέχεια. Φέτος οι τακτικές χειμερινές ομαδικές τάξεις πήραν επίσημα όνομα:…
Μέχρι σήμερα το songwriting στο JazzTeaching ζούσε σε δύο τόπους: στη σειρά video για τη συγγραφή στίχων που ανεβαίνει τακτικά στο YouTube, και σε webinars που ανακοινώνονταν πού και πού. Καλά και τα δύο, αλλά κανένα από τα δύο δεν δίνει αυτό που η συγγραφή τραγουδιού πραγματικά χρειάζεται — εβδομαδιαία, τακτική δουλειά μέσα σε μια…
«Το πτυχίο δεν είναι τερματισμός. Είναι το θεμέλιο πάνω στο οποίο χτίζεις τη μουσική σου ζωή.» Jazzteaching.gr Μια μαθήτριά μου με ρώτησε πρόσφατα κάτι που ακούω συχνά, με διαφορετικές λέξεις: «Χρήστο, γιατί να ξεκινήσω τώρα jazz piano, όταν έχω ήδη δίπλωμα κλασικού πιάνου; Και πώς το εξηγώ στους γύρω μου που με ρωτάνε τι τα…
Jazz Piano Thinking «Είναι καλύτερα να κάνεις κάτι απλό, που να είναι αυθεντικό.Τότε μπορείς να χτίσεις πάνω σε αυτό, γιατί ξέρεις τι κάνεις.» — Bill Evans Πριν από μερικές μέρες, με έναν από τους μαθητές μου, καθίσαμε και συζητήσαμε τι σημαίνει πραγματικά αυτοσχεδιασμός στη jazz. Οι σημειώσεις που ακολουθούν βγήκαν από εκείνο το μάθημα —…
«Στη jazz, το πιάνο είναι η ορχήστρα. Αλλά μέσα σε μια ορχήστρα, το πιάνο πρέπει να ξεχνάει ότι είναι ορχήστρα.» — Αρχή της συλλογικής μουσικής αισθητικής στη jazz Στα τριάντα και πλέον χρόνια που διδάσκω jazz πιάνο, ένα από τα πιο συχνά ερωτήματα που ακούω — ειδικά από μαθητές που έρχονται από κλασική εκπαίδευση —…
«Δεν μετράει πόσες ώρες κάθεσαι στο πιάνο. Μετράει πόσες μέρες δεν λείπεις από αυτό.» Μου κάνουν συνέχεια την ίδια ερώτηση οι μαθητές μου, χρόνια τώρα: «Πόσο πρέπει να εξασκούμαι κάθε μέρα;» Κάποιος θα σου πει μισή ώρα, άλλος θα σου πει δύο. Η αλήθεια είναι ότι η ερώτηση είναι λάθος. Το ζητούμενο δεν είναι το…
«Στο δωμάτιό σου μαθαίνεις να παίζεις. Στη σκηνή μαθαίνεις να είσαι μουσικός.» — Χρήστος Μαστρογιαννίδης Θυμάμαι μια από τις πρώτες εμφανίσεις μου . Είχα δουλέψει τα κομμάτια μου για εβδομάδες. Στο δωμάτιό μου όλα ήταν σωστά — τα voicings, οι φράσεις, οι δυναμικές. Και όταν ανέβηκα στη σκηνή, κάτι άλλαξε. Όχι στα χέρια μου. Στο…
«Όλα εκεί είναι.» — Barry Harris Όταν ο Χρήστος μού εξήγησε τα Brothers στη μέθοδο Barry Harris, με παραξένεψε ότι έπρεπε πάλι να αλλάξω ντιμινουϊτα. Τότε μού ήρθε η ιδέα του gearbox. Ένα κιβώτιο ταχυτήτων με τρεις ντιμινουϊτες. Όταν παίζεις πιάνο δεν αρκεί να επιλέξεις voicing — πρέπει να έχεις τη δυνατότητα να το μετακινήσεις….
«Πρώτα άκουσε. Μετά μάθε. Αν αντιστρέψεις τη σειρά, θα παίζεις νότες — όχι μουσική.» — Χρήστος Μαστρογιαννίδης Πολλές φορές με ρωτούν: «Χρήστο, γιατί δεν “καταλαβαίνω” τη jazz; Ακούω, αλλά όλα μου φαίνονται ίδια.» Και η απάντησή μου είναι πάντα η ίδια: δεν είναι θέμα αυτιού — είναι θέμα προσοχής. Η jazz δεν είναι μουσική που…
On Language & Learning “When you understand the language of instruction, you stop translating — and start playing.” — Christos Mastrogiannidis, JazzTeaching.gr Most Greek-speaking jazz piano students begin the same way: they sign up for an English-language platform, work through the lessons diligently, and still feel like something isn’t clicking. The problem isn’t the material…
«Ο μουσικός δεν ανταγωνίζεται το εργαλείο. Ο μουσικός είναι αυτός που ξέρει γιατί παίζει — και αυτό καμία μηχανή δεν μπορεί να το αντικαταστήσει.» Όταν άκουσα για πρώτη φορά ένα κομμάτι που είχε δημιουργηθεί εξ ολοκλήρου από τεχνητή νοημοσύνη, έμεινα για λίγο σιωπηλός. Όχι από θαυμασμό, και όχι από φόβο. Από απορία. Αναρωτήθηκα: τι ακριβώς…
«It don’t mean a thing, if it ain’t got that swing.» — Duke Ellington Το swing feel δεν είναι κάτι που «μαθαίνεις» με μία συνταγή. Είναι κάτι που χτίζεις μέρα με τη μέρα, ακούγοντας, μιμούμενος, πειραματιζόμενος. Σε αυτό το άρθρο σου δίνω 20 εξειδικευμένες ασκήσεις που δουλεύω με τους μαθητές μου — και μαζί τους,…
«Τα δύο χέρια δεν είναι δύο μουσικοί που παίζουν μαζί. Είναι δύο φωνές του ίδιου μυαλού — και το μυαλό πρέπει να μάθει να τις εμπιστεύεται και τις δύο ταυτόχρονα.» — Χρήστος Μαστρογιαννίδης Κάθε φορά που ένας μαθητής μου λέει «δεν μπορώ να κάνω τα χέρια μου να παίζουν ανεξάρτητα», ξέρω ακριβώς τι εννοεί. Το…
«Δεν αρκεί να παίζεις σωστά. Πρέπει να παίζεις με τρόπο που να κάνει κάποιον να νιώσει κάτι — αλλιώς, απλώς πιέζεις πλήκτρα.» — Oscar Peterson Κάποτε ρώτησα έναν μαθητή μου να μου περιγράψει τι τον συγκινεί στο παίξιμο ενός μεγάλου πιανίστα. Δυσκολεύτηκε να βρει λέξεις. «Κάτι… έχει», μου είπε. Αυτό το «κάτι» έχει ένα όνομα…
Εγχειρίδιο Jazz Αρμονίας Αν ήθελες να κλείσεις ολόκληρη τη jazz αρμονία σε μία μόνο φράση, αυτή θα ήταν: ii — V — I. Κάθε standard που αγαπάς, κάθε blues που παίζεις, κάθε reharmonization που ακούς — επιστρέφει εδώ. Σε αυτό το άρθρο θα καταλάβεις γιατί, και θα μάθεις πώς να το παίζεις — από τα…
Από το κλασικό στη jazz «Δεν χρειάζεται να ξεμάθεις τίποτα. Χρειάζεται να αρχίσεις να ακούς διαφορετικά.» Ένας πιανίστας που έχει περάσει χρόνια στο κλασικό ρεπερτόριο φέρνει μαζί του κάτι πολύτιμο: τεχνική ευχέρεια, μουσική παιδεία, ικανότητα να διαβάζει σύνθετες παρτιτούρες, αυτοπειθαρχία στη μελέτη. Αυτά δεν χάνονται. Αντίθετα, αποτελούν στέρεη βάση για κάθε νέα μουσική κατεύθυνση. Το…
Από τη χειρόγραφη λίστα του 1960 «Αυτό που δεν παίζεις μπορεί να είναι πιο σημαντικό από αυτό που παίζεις.» — Thelonious Monk Το 1960, ο σαξοφωνίστας Steve Lacy έπαιζε με τον Thelonious Monk για 16 εβδομάδες. Στη διάρκεια εκείνης της περιόδου, σημείωνε σε ένα μικρό σημειωματάριο τις φράσεις, τις παρατηρήσεις και τις οδηγίες που του…